Хотите писать сценарии для кино — будьте готовы играть по правилам. Независимо от того, новичок вы или уже давно в сфере, знание профессионального формата сценария — это базовая вещь, которая позволит говорить на одном языке с теми, кто даст вашей истории перенестись на экран.

Story Architect берет форматирование в свои руки, но вам важно и самим понимать, как и для чего используется каждый элемент структуры.

1. Заголовок сцены

Он обозначает, где и когда происходит действие. Пишется заглавными буквами, начинается с ИНТ. (интерьер, внутри помещения) или НАТ. (натура, на улице), затем через тире указывается время действия сцены — ДЕНЬ или НОЧЬ.

2. Описание действия

Следом идет описание происходящего. Только то, что можно увидеть или услышать на экране. Избегайте длинный витиеватых описаний, не нужно писать, как в художественной литературе. Глаголы употребляйте в настоящем времени, детали описывайте так, как их должен увидеть зритель.

3. Персонаж

Чтобы оформить слова героя, нужно для начала указать его имя. После описания действия переходите на новую строку и жмите Tab, затем вводите имя персонажа. При дальнейшем вводе все имена героев будут появляться списком-подсказкой.

4. Ремарка

Это короткие пояснения перед репликой, которые помогают понять, как именно она произносится — с иронией, с криком, шёпотом и т. д. Обычно они указываются в скобках. Используйте их с умом — если ремарок слишком много, читать тяжело. Объемную информацию лучше выносить в описание действия.

5.Реплика

Реплики идут либо после ремарки, либо сразу под именем персонажа. Они автоматически будут размещены по центру страницы. Если двое говорят одновременно — используется параллельный диалог в двух колонках. Для этого используйте сочетание клавиш Ctrl (Cmd) + D.

Это основные элементы. Пробежимся еще по нескольким дополнительным:

  • Участники сцены – перечисление действующих лиц до начала действия, как в пьесе; обычно участники сцены указываются сразу после заголовка сцены;
  • Кадр – режиссерская пометка о смене кадра и движении камеры;
  • Переход – описание перехода между сценами / кадрами (например, FADE OUT);
  • Лирика – слова песни или стихотворения;
  • Заметка по тексту – вспомогательная пометка при написании, редактировании или чтении сценария, содержимое которой не будет отображено в самом тексте или действии;
  • Простой текст – неформатированный текст, как в блокноте;
  • Группа – секвенция, логически связанный блок из нескольких сцен, напоминает главу в романе;
  • Акт – объемная часть сценария, включающая в себя несколько сцен до перелома (например, первый акт или завязка и тд).

А еще у сценария есть четкие требования по отступам, интервалам и шрифтам – и это все также учтено в Story Architect и будет применяться автоматически в любом проекте. Но вообще, есть шаблоны под разные нужны, лежат они в параметрах приложения.

Формат — крайне важная для кинопроизводства штука. Он помогает читателю быстро проанализировать текст: продюсеру — понять, сколько это будет стоить, актеру — как подать роль, оператору — как снимать.

Не пренебрегайте правилами оформления сценария, особенно если грезите о большой индустрии. К счастью, 99% задач по форматированию с вас снимет STARC.

Присоединяйтесь к нашему сообществу и активируйте бесплатный доступ к PRO & TEAM версиям Story Architect! Получите собственную копию приложения, опробуйте все возможности и делитесь с нами своими впечатлениями, идеями, пожеланиями и замечаниями. Давайте создавать лучшее приложение для авторов вместе!